Observación preliminar

Ya en 2006, escribí una opinión experta sobre la obra del artista, filósofo y escritor Dieter Walter Liedtke, con la intención de situarla en el contexto de la historia cultural y presentar su valor artístico y social.

Estas consideraciones se referían esencialmente a la fórmula artística universal desarrollada por D. W. Liedtke, así como a la representación de su interacción visionaria de conocimiento científico y creación artística a través de unas pocas obras seleccionadas.

Este informe debe entenderse como una contribución basada en ello a la valoración de su obra, ahora significativamente ampliada, dedicada específicamente al proyecto "art open código universo - The The Theory of Everything".

Las secciones individuales de la siguiente presentación son introducidas por una cita de Albert Einstein, cuya mente brillante, intuición asombrosa y convicción humanística ininterrumpida no solo debería, en mi opinión, ser inspiración y modelo para cada ser humano, sino que han encontrado en Dieter Walter Liedtke una contraparte asombrosa y significativa en todos los aspectos. Especialmente desde que las obras de arte de Liedtke complementaron la famosa fórmula de Einstein E = MC² a i = E = MC². Aquí me refiero a la información, de modo que la fórmula que expresan sus nuevas obras de arte muestra que la información es la base física de la energía y la materia.

Dieter Liedtke diseña un enfoque completamente nuevo de la física, una imagen alternativa de la energía, la materia y, por tanto, de todo el universo, que se basa en la información y en las diferentes velocidades de la información como elemento básico de toda energía o materialidad.

Su modelo de pensamiento extremadamente complejo combina los fundamentos teóricos de la mecánica cuántica con la teoría general de la relatividad de Einstein. A la información se le asignan las mismas propiedades de negación de espacio y tiempo que la mecánica cuántica asigna a las partículas subatómicas, cuyo origen representa y se manifiesta en energía y materia a la diversidad de apariencias que conocemos como el universo. En consecuencia, se basa en grupos y redes de información, cuya reificación física podemos percibir, entre otras cosas, como portadores de información que ya conocemos, como el material genético de los seres vivos u otras estructuras, como la energía, los átomos, las moléculas o los cristales.

Así extiende la ecuación de Einstein: E = MC² añadiendo el componente I (para información) a I = E = MC² o I = M.

El medio de comunicación de Liedtke es el arte, que, sin embargo, tiene también un significado científico y social para él.

Su teoría de la información descrita anteriormente ha sido representada como la 4ª dimensión en serigrafías realizadas entre 1982 y 1987 y en lienzo en 1999 (en una edición limitada de 100 ejemplares). Sus imágenes de la 4ª dimensión describen el tiempo como un componente de nuestras tres dimensiones espaciales y, por lo tanto, como una subfunción de la materia, a la que se puede acceder matemáticamente como la diferencia entre la masa total y los componentes de las dimensiones espaciales mediante la extracción del tiempo.

Cuando la mayor parte de la edición especial sobre lienzo se vio afectada por el agua, Liedtke reutilizó los cuadros hinchados y desgarrados en 2005: los procesó intuitivamente con pintura, creando así inspiración para su teoría de la información y la creación. Esto no es sólo un vívido ejemplo de su inusual trabajo creativo y su diversidad intelectual interconectada, sino que también ilustra su cercanía a otros pensadores y filósofos como Einstein y su creatividad.

Uno de estos pensadores, el filósofo Niklas Luhmann, fallecido en 1998 y descrito por el periódico Die Zeit como "el Hegel del siglo XX", dijo de la obra de Liedtke: "Las ideas y obras de arte de Dieter Liedtke requieren la construcción de un observador, es decir, de Dios, para quien el tiempo, como totalidad de todos los puntos del tiempo, es el presente.

Y como muchos otros grandes investigadores y/o artistas, el trabajo de Liedtke no es sólo un producto de inspiración, intuición y creatividad especiales, sino parte de una conciencia social que le da impulso y propósito.

Dieter Walter Liedtke – o: El arte como obligación social

Los mejores científicos son siempre artistas. (Albert Einstein)

La frase de Einstein citada anteriormente es ciertamente correcta. Esto no se aplica necesariamente a la conclusión contraria. Lo que los artistas y científicos tienen en común es la curiosidad, la intuición y la necesidad de un cambio creativo. En su proyecto actual, Dieter Walter Liedtke hace referencia a una de esas figuras excepcionales de la historia de la cultura y el pensamiento en la que artistas e investigadores se han encontrado de forma ejemplar y han admirado hasta el día de hoy: Leonardo da Vinci. Esto no es de extrañar, ya que su propia obra presenta paralelismos muy claros con el genio universal, que durante siglos no tuvo rival como modelo del hombre del Renacimiento, ni como científico ni como artista.

El comisario Harald Szeemann, fallecido en 2005, articuló la concordancia entre las dos personalidades de la siguiente manera:

La energía positiva del artista, inventor y Leonardo da Vinci del arte contemporáneo, Dieter Liedtke, puede ser experimentada por cada visitante de la exposición a través de las obras. Sus obras, teorías y conceptos son revolucionarios, contagiosos y muestran nuevas formas de arte y ciencia para una sociedad humana.

Los contemporáneos de Liedtke se distinguen de Leonardo da Vinci, que murió hace mucho tiempo, sobre todo por el hecho de que los conocimientos y las percepciones que adquieren pueden hacerse accesibles a un amplio público. Lo que Leonardo habría hecho en posesión de las posibilidades y libertades actuales sigue siendo especulación. Lo que hace Liedtke en estas condiciones, sin embargo, no lo hace: toma la declaración sobre su propia persona para relativizarla en el sentido de Joseph Beuys, quien señaló las capacidades creativas de cada ser humano. Liedtke, conectado con Beuys y con la creación de su fórmula de arte que continúa con sus pensamientos, rápidamente declara que todos son Leonardo y así subraya la declaración sobre el potencial espiritual de todas las personas. Detrás de esto está la expresión inquebrantable de la creencia en el poder innovador de todos y la voluntad de democratizar el arte y liberar el potencial creativo existente pero no utilizado en la población. Una tarea que Liedtke ya cumplió con la "art open" en Essen en 1999, cuando reunió 1.000 obras de historia del arte en 23.000 metros cuadrados e hizo comprensible la evolución del arte en el sentido de su fórmula artística, en el sentido de Albert Einstein, quien formuló: "La restricción del conocimiento científico a un pequeño grupo de personas debilita el espíritu filosófico de un pueblo y conduce a su empobrecimiento espiritual". Para Liedtke, el arte fue y es un medio de iluminación y de promoción del desarrollo; ésta es su relevancia social y su poder creativo de transferencia.

A pesar de las perturbaciones a las que fue sometido el proyecto de art open, llegó a millones de personas gracias a la gran atención de los medios de comunicación.

El poder de los medios de comunicación – o: La liberación de la mente de la parálisis del miedo

La mayoría de las acciones humanas siempre han estado basadas en el miedo o la ignorancia. (Albert Einstein)

Sin embargo, las enormes posibilidades de los medios de comunicación para llegar a la gente a través de la información y de las emociones también representan un peligro si los informes negativos y que provocan miedo dominan por razones de lucro. Liedtke ha señalado repetidamente que dicha información reduce el rendimiento del cerebro, limitando y bloqueando así la creatividad de las personas. Sus propias obras de arte y sus proyectos pretenden contrarrestar esto a través de una aportación intelectual positiva, a través de la iluminación en lugar de la transfiguración, y a través de la impartición de conocimiento en lugar de la mistificación.

Esto ya era cierto para la "art open" y las obras representadas en ella, como para todas las obras realizadas desde entonces.

En este contexto, una declaración del profesor Karl Ruhrberg, Director del Museo Ludwig (Colonia) y Presidente de la Asociación Internacional de Críticos de Arte - Sección Alemana, AICA, quien participó en el arte abierto como consultor: "El espectador experimenta este nivel filosófico desde la comprensión holística de sus obras. Para el naturalista abre un nivel de información que puede mostrarle nuevos enfoques y teorías para experimentos científicos y nuevos caminos de conocimiento a partir de las obras de Liedtke".

Él tenía razón. Años después de que Dieter Liedtke publicara sus obras de arte y sus teorías, científicos de diversas disciplinas, sin tener ningún conocimiento de su obra, confirmaron las declaraciones de sus obras de arte o partes de ellas a través de sus propios logros de investigación, que a su vez fueron recompensados con Premios Nobel.

Una dimensión abierta del arte – o: art open código universo – The Theory of Everything i = E = MC²

Los problemas de mañana no se resolverán con las respuestas de ayer. (Albert Einstein)

La solución propuesta por Liedtke es llegar desde el presente hacia el futuro para comprender el presente desde el futuro... para intervenir desde el presente hacia el futuro.

En su nueva exposición Dieter Walter Liedtke presenta la visión de un Segundo Renacimiento, una elevación del hombre contra el miedo, la opresión y la guerra hecha posible por el arte, y de la anterior forma de capitalismo orientado a la competencia.

Las áreas principales del nuevo proyecto son:

1. Área de exposición: La evolución histórica del arte a través de la innovación
   "Cada ser humano es un Leonardo da Vinci a través del uso de su creatividad".
   
   
2. Área de exposición: Innovación y sistemas sociales
   "El capitalismo ético cambiará la sociedad".
   
   
3. Área de exposición: La dignidad de la vida
   "En el futuro todas las personas podrán vivir con dignidad, paz, salud y eternidad".

Los temas de la exposición son de gran actualidad; trascienden el espacio de las artes visuales, lo amplían y lo abren a la ciencia y a la sociedad como nivel de conciencia y acción. Se ofrecen nuevas impresiones y niveles de experiencia al individuo como su elemento central de pensamiento, decisión y actuación; la exposición es interactiva y, por lo tanto, activadora. La exposición no sólo abre la colaboración personal al individuo, sino también la participación.

La parte conceptual de la exposición "Tomando forma - La ley de la conservación de la información o el mundo como obra de arte total" involucra a los visitantes, los involucra directa y activamente en la confrontación con la sociedad y sus procesos de diseño, con el fin de clarificar su posible papel en el desarrollo de un nuevo mundo, y motivarlos como socios, en el contexto social de la Escultura Social de Joseph Beuys, para que se conviertan en socios formadores de la sociedad.

Dieter Walter Liedtke fundó una sociedad anónima bajo el nombre de Globalpeace Inc. en Florida, Estados Unidos. Con la compra de la entrada, todos los visitantes también tienen la oportunidad, previa solicitud, de recibir gratuitamente una acción de Globalpeace para poder participar directamente en el proceso de paz entre las religiones y en un nuevo mundo ético. Para Liedtke, el segundo renacimiento, ETICAP, comienza de nuevo con la exposición y entrega de acciones en la sociedad Globalpeace de cada país.

Con este procedimiento, Liedtke crea la oportunidad para que todas las personas se emancipen por primera vez de la función de observador externo del arte y vivan su legado personal como co-desarrolladores y diseñadores de la curiosidad y creatividad de Leonardo da Vinci, con el objetivo positivo de una revolución ética que permita a todos vivir con dignidad.

Liedtke se basa, por tanto, en un nuevo sentido del arte como medio para dar forma a la sociedad. Ya no es sólo una apariencia bella o innovadora y una ganancia de imagen con el aumento del valor, sino que se está convirtiendo conscientemente en una herramienta y un medio indispensable de la vida humana, la fuerza formadora y unificadora de una evolución concreta de la población hacia una sociedad pacífica.

La obra de Dieter W. Liedtke da así al arte una dimensión más profunda, un papel comprensible que cambia el presente para el desarrollo de la cultura y la evolución de la humanidad en su conjunto.

La exposición se mostrará en los cinco continentes. A nivel mundial, cabe esperar millones de visitantes directos a las exposiciones y miles de millones de observaciones indirectas mediadas por los medios de comunicación; a juicio de Liedtke, esto significa una contribución igual a la curación de los sistemas sociales.

Para las poblaciones de los países en los que se mostrará la exposición, marca el comienzo del capitalismo ético y de una sociedad abierta.

Que un artista diseñe un mundo ético en un plan audaz como una obra de arte total no sólo es algo nuevo, sino también revolucionario para el arte y dirigido y evolutivo para la sociedad. Liedtke llama a este movimiento artístico que creó Evolucionismo Concreto. Una fusión de pasado, presente y futuro, de arte, ciencia y vida social, como Liedtke se esfuerza por lograr con su nuevo proyecto, no tiene precedentes.

Conclusión y punto de partida - o: Una nueva comprensión del arte

Es necesaria una nueva forma de pensar para que la humanidad pueda seguir viviendo. (Albert Einstein)

Mi conclusión como científico cultural y de los medios de comunicación, después de una intensa investigación en la documentación de sus nuevas obras y de la exposición, es una confirmación de la singularidad del proyecto de Dieter Walter Liedtke y de la importancia de su enfoque. Es una continuación consecuente de la obra esclarecedora, socialmente reflexiva y cambiante ya iniciada con la art open y la Fórmula del Arte, que fue juzgada por su patrocinador de la época, el entonces ex presidente ruso y Premio Nobel de la Paz Mijaíl Gorbachov: "La publicación y aplicación de la fórmula reducirá la pobreza, el terrorismo y los peligros de la guerra en el mundo".

En cualquier caso, la obra de Dieter Walter Liedtke no sólo se corresponde con el pensamiento de Einstein que he puesto al inicio de esta última sección, sino que lo llena de vida de una manera increíble y creativa, alentando la esperanza para el futuro del desarrollo global. Durante más de 50 años Liedtke ha demostrado repetidamente ser un artista, inventor y filósofo, cuyas visiones, teorías y resultados de investigación se han manifestado en obras de arte, a menudo anticipando los descubrimientos de la ciencia.

Dr. Herbert Jost-Hof, febrero de 2015